1、初学水墨竹子画法如下:工具/原料 笔、纸或画布皆可。画二竿竹一般要有主次之分,先画一竿较粗墨色又较浓的竹为主竿,再画另一竿,接着画上节及枝。
2、首先用狼毫笔由下而上画出底部前面的小风枝。用笔宜稍快,笔意相连,不可迟滞。然后顺势画出后面枝干,风竹的竿要稍有点弯度以显其弹性,但不可过。
3、第一:先画枝条。每一节竹竿要一笔画成。第二:竹叶要两头小中间大,靠叶柄一端较叶尾一端略微钝点。竹叶一般呈“个”字型或叠加的“个”“介”字型排布。第三:竹竿和竹叶要浓淡相映。
4、画横幅的竹,先立杆,再添枝箨。注意用笔要苍劲有力、果断和和笔墨浓淡变化。画竹时,竹叶的美最重要,所以画叶必须功夫扎实才能使画面完美。画第二层竹叶,用墨要比第一层淡,并注意疏密和节奏变化。
1、国画竹子作品有《墨竹图》《墨竹图》是清代画家郑板桥的水墨画。整画尺寸为38*138CM,画芯尺寸为25*61CM。郑板桥画墨竹,多为写意之作。
2、黄幻吾的绘画被评论为:「精研国画,善绘山水、人物、花卉、鱼虫、鸟兽,尤以花鸟画、山水画功夫独到,刻划真切动人、栩栩如生」,他的作品确实富有新意,能把水墨、彩色熔铸一炉,做到情调美、色彩美、构图美、形象美。
3、画家李国胜《咏竹图》李国胜《竹报平安》图 李国胜《直竿千秋》图 画家李国胜山水竹子画作品 李国胜先生喜爱竹,以水墨表现竹的形象与气韵,一枝一干,一节一叶,疏密有致,虚实相间,气韵非凡,表达了不同意境。
4、代表作有《竹谱》《四清图》《沐雨图轴》。郑板桥 书画家、文学家。字克柔,号板桥,世籍苏州,明洪武间,迁居兴化,遂为江苏兴化人。少孤贫,天资奇纵,慷慨啸傲,超越流辈。
5、传世作品仅有《风竹图》。 北宋 赵昌 竹虫图 东京国立博物馆藏 五代 徐熙 雪竹图 上海博物馆藏 传承与发展 起源 竹画是中国绘画所特有的专科,历史悠久。
画竹子同时还要注意用墨的深浅,浓淡,不能全用一个颜色,中国画中的淡墨,表示远,浓墨表示近,通过不同的颜色表现竹子的远近,另外,一组叶子还要有大有小的搭配,有露有藏,这才符合自然界竹子生长的特性。
画一棵竹秆,切忌与纸边平行;画两棵竹秆忌相互平行、竹节相对;画三棵以上的竹秆,要有前后、聚散、开合等关系,墨色(浓淡干湿)上要稍有变化。秆成先点节,浓墨要分明,偃仰须圆活,枝从节上生。
首先要调整好笔墨水分,以中锋用笔,行笔要灵动多变,要有干湿浓淡深浅的变化。
1、墨竹图:清代画家郑板桥的名画, 画中修竹数竿,高低错落,挺拔清秀,颇具清爽高洁之精神。用笔道劲圆润,疏爽飞动。竹后石柱挺立,纯用淡墨,与竹叶浓淡相映,虚实相照,妙趣横生,气势骏逸,傲气风骨令人感慨。
2、最有名的竹子中国画为:郑板桥晚年的代表作《墨竹图》。从某种意义上说,墨竹是中国文人画的一种标本、尺度、基本功。
3、代表作有《竹谱》《四清图》《沐雨图轴》。郑板桥 书画家、文学家。字克柔,号板桥,世籍苏州,明洪武间,迁居兴化,遂为江苏兴化人。少孤贫,天资奇纵,慷慨啸傲,超越流辈。
1、画横幅的竹,先立杆,再添枝箨。注意用笔要苍劲有力、果断和和笔墨浓淡变化。画竹时,竹叶的美最重要,所以画叶必须功夫扎实才能使画面完美。画第二层竹叶,用墨要比第一层淡,并注意疏密和节奏变化。
2、首先用狼毫笔由下而上画出底部前面的小风枝。用笔宜稍快,笔意相连,不可迟滞。然后顺势画出后面枝干,风竹的竿要稍有点弯度以显其弹性,但不可过。
3、第一:先画枝条。每一节竹竿要一笔画成。第二:竹叶要两头小中间大,靠叶柄一端较叶尾一端略微钝点。竹叶一般呈“个”字型或叠加的“个”“介”字型排布。第三:竹竿和竹叶要浓淡相映。